Parcs et jardins japonais
- Article mis à jour le 20/11/2025 -
Le Japon est parsemé de milliers d'espaces verts, allant des des immenses parcs nationaux aux petits parcs tranquilles nichés au cœur des grandes villes.
Les jardins japonais, eux, sont un véritable art. Hérités de traditions très anciennes, ils suivent des codes esthétiques bien précis et sont conçus pour évoquer la nature de façon harmonieuse et apaisante. On en croise partout: dans les demeures traditionnelles, dans les parcs urbains, mais aussi dans les temples, sanctuaires ou châteaux.
La composition d'un jardin japonais repose sur trois grands principes:
→ Recréer la nature en miniature:
L'idée est de représenter montagnes, rivières, lacs ou forêts… dans un espace parfois très réduit. En jouant sur la taille et la disposition des éléments (par exemple, de grands arbres au premier plan et de petits plus loin), les jardiniers arrivent à créer une véritable illusion de profondeur. Même un petit jardin peut ainsi sembler immense.
→ Le symbolisme:
Les premiers jardins étaient liés à la religion, d'où l'importance des symboles. Beaucoup d'éléments ne sont pas là par hasard. Par exemple:
-
un rocher isolé peut représenter le Mont Shumisen du bouddhisme,
-
deux pierres côte à côte (l'une plate, l'autre plus haute) symbolisent une tortue et une grue, elles-mêmes associées à la longévité et au bonheur.
Le jardin devient alors un paysage miniature rempli de sens et de références.
→ La capture de paysage (shakkei)
C'est l'art d'intégrer dans le jardin des éléments qui se trouvent… à l'extérieur. Une colline, un temple, un bâtiment traditionnel ou même la mer peuvent être utilisés comme « décor naturel » pour prolonger la scène. Le jardin paraît ainsi encore plus vaste et harmonieux.
Parmi les plus célèbres, on retrouve les jardins secs, souvent appelés « jardins zen ». Ils sont composés de rochers, de mousses et de graviers soigneusement ratissés pour représenter l'eau ou le mouvement. Le plus connu est probablement celui du temple Ryōan-ji, à Kyoto.
